KUNSTWERKE

Handelt es sich um Originale?

Ja und nein … und genau das ist das Schöne. In meinem Studio arbeiten wir mit drei Kategorien: originale Werke, originale Auftragswerke nach Kundenwunsch und Fine Art Editions. Damit Sie genau das Bild finden, das zu Ihren Räumen und Ihrem Budget passt.

-       Bei den originalen Werken handelt es sich um handgemalte Einzelstücke, meist Acryl und Mixed Media auf Leinwand – ein echtes Unikat voller haptischer Textur, das die besondere Energie des Entstehungsprozesses direkt an Ihre Wand bringt.

-       Fine Art Editions sind hochwertige, limitierte, in absolut hochwertiger Museumsqualität auf Kundenwunsch angefertigte Reproduktionen meiner Originalwerke (lovingly made to order), die eine fantastische Farbtiefe besitzen.

Der gemeinsame Nenner: jedes Werk verlässt das Studio „bezugsfertig“ bzw. „ready to hang“, meisterhaft gefertigt und geschützt, damit Sie es nur noch auspacken dürfen und gleich an die Wand hängen können, damit es seine Wirkung entfalten kann.

Einige Arbeiten entstehen als Teil einer Serie (z. B. Diptychen oder Triptychen), die inhaltlich und farblich aufeinander abgestimmt sind. Diese sind entsprechend nummeriert und können gemeinsam oder einzeln präsentiert werden.

Einige Arbeiten entstehen als Teil einer Serie (z. B. Diptychen oder Triptychen), die inhaltlich und farblich aufeinander abgestimmt sind. Diese sind entsprechend nummeriert und können gemeinsam oder einzeln präsentiert werden.

Welche Materialien kommen zum Einsatz?

Kurz gesagt: Nur das Beste. Denn ich bin – nennen wir es beim Namen: zu alt, um mich mit weniger als der besten Qualität zu umgeben.

Bei den Farben arbeite ich ausschließlich mit hochpigmentierten, lichtechten (Acryl-) Farben und den passenden Firnissen. Das sorgt dafür, dass die Farben auch nach Jahrzehnten im sonnengeküssten Raum nichts von ihrer Strahlkraft und Tiefe verlieren. Und bei Mixed Media (Strukturpasten, Marmormehl etc.) nur mit Hochwertigem.  

Dünne Synthetik-Ware ist nicht Meins. Sowohl bei originalen Werken als auch bei Fine Art Editions achten wir auf schwere, gut texturierte Künstlerleinwand, meist Baumwoll- oder Leinen-Mischgewebe, das mit Langlebigkeit und Haptik überzeugt.

Sind die Werke signiert? Gibt es ein Echtheitszertifikat?

Selbstverständlich. Jedes Werk, das das Studio verlässt, trägt meine persönliche Handschrift und ist – dank meiner Perfektionsaffinität – ein gut dokumentiertes Kunstwerk. In den verschiedenen Kategorien unterscheiden wir folgendermaßen:

-       Auftragswerke werden in Abstimmung mit dem Kunden oder der Kundin auf der Vorderseite oder rückseitig signiert und werden mit einem Echtheitszertifikat versendet.

-       Originale Werke sind dezent und harmonisch in die Bildkomposition vorderseitig signiert – oder rückseitig. Ebenfalls mit Echtsheitszertifkat verschickt.

-       Bei Fine Art Editions erhalten Sie zusätzlich Post, die auf die Besonderheiten des Stücks hinweist und persönliche Worte an Sie enthält.

Denn ich halte mich an die Worte meiner Großtante: „Ein Bild ohne Signatur oder Zertifikat – das ist wie Prosecco ohne diese prickelnden, kleinen Perlen.“

Welche Leinwände und Keilrahmen werden verwendet?

Die originalen Werke entstehen auf hochwertigen, in Deutschland oder Frankreich gefertigten Leinwänden aus Baumwoll- oder Baumwoll-Leinen-Mischgewebe. Diese sind auf stabile, verzugsarme Keilrahmen aus FSC®-zertifiziertem Holz gespannt und auch für großformatige Arbeiten mehrfach verstärkt. Das gewährleistet Langlebigkeit, Spannkraft und Stabilität – auch bei intensiver Schichtung und Struktur.

Bei den Fine Art Editions gehen wir neue ökologisch sowie logistisch sinnvolle und nachhaltige Wege, ohne auch nur einen Millimeter Kompromiss bei der Qualität einzugehen. Damit Ihr Wunschbild nicht aufwendig und riskant über den Ozean verschifft werden muss und wir lokale Partner-Betriebe unterstützen möchten, arbeiten wir mit genau diesen zusammen: Lokale Unternehmen, die strenge, einheitliche Qualitätsmerkmale erfüllen und regionale Transportunternehmen, die die sichere Ankunft bei Ihnen garantieren.

Wie sind die Maße zu verstehen?

Die Maße werden jeweils in Zentimetern angegeben: Breite × Höhe × Tiefe
Die Tiefe bezieht sich auf die Stärke des Keilrahmens.

Wenn Sie bei Fine Art Editions einen Schattenfugenrahmen bestellen, rechnen Sie bitte 3 cm dazu. Paco, mein liebster Tischler-Kollege, hat mir das so erklärt: 5 mm Fuge an beiden Seiten ergibt 1 cm dazu, und dann der Rahmen von je 1 cm Breite (mal zwei für … ja, genau, oben und unten, oder rechts und links), das ergibt in Summe 3 cm. Paco’s Beispiel:

Ein Bild mit den Maßen 50 x 50 cm misst im Schattenfugenrahmen außen 53 x 53 cm.

Können die Bilder sofort aufgehängt werden?

Ja. Alle Werke sind auf stabile Keilrahmen gespannt und auf der Rückseite für die direkte Wandmontage geeignet. Die Seitenkanten sind in das Farbkonzept integriert, sodass eine rahmenlose Präsentation besonders gut und authentisch aussieht.

Sollten Sie ein Werk im Schattenfugenrahmen bestellen, wäre dieser a) ohnehin schon „ready to hang“, ist b) aber zusätzlich noch mit einer Sägezahnhängung versehen. Bei kleineren Formaten gibt es ein Sägezahnelement. Bei größeren Formaten gibt es zwei Elemente. Sie brauchen lediglich einen oder zwei Nägel (je nach Format), die Sie in die Wand schlagen. Bei mehr als einem Nagel: denken Sie an eine Wasserwaage oder an ein Lineal, das Ihnen als Hilfsmittel dient, um das Bild waagrecht zu hängen.

Ist ein Rahmen ist zu empfehlen, und wenn ja, welcher?

Das ist eine der spannendsten Fragen des modernen Interior Designs, und meine ehrliche Antwort lautet: Es ist die Frage der Persönlichkeit, und nicht der Notwendigkeit.

Meine Werke sind so konzipiert, dass die auch ohne Rahmen wirken und eine großartige Figur an Ihrer Wand machen. Die Originale sind an den Kanten aufwendig bemalt. Das bedeutet: Wenn Sie das pure, authentische Studio-Feeling bevorzugen, dann hängen Sie es einfach direkt auf, wie es ist.

Die Fine Art Editions besitzen einen sauberen, umgeschlagenen Galerie-Rand (gallery wrap), bei dem das Motiv elegant um die Ecke läuft. Auch sie sind bereit für Ihre Wand.

Wenn Sie in Ihren Räumen ein harmonisches Gesamt-Konzept bevorzugen oder mehrere Stile gekonnt mixen, sind einheitliche Rahmen der Game-Changer. Paco, mein liebster spanischer Tischler, hat mich in das Mysterium des Schattenfugenrahmens eingeweiht. Gemeinsam haben wir drei Optionen für Sie parat (Eiche natur, lichtes Weiß und elegantes Schwarz). Details können im Shop oder im Journal-Beitrag nachgelesen werden.

Wie pflege ich ein Kunstwerk richtig?

Die gute Nachricht vorweg: Meine Kunstwerke sind erstaunlich unkompliziert. Sie verlangen weder nach einem klimatisierten Museumssaal, besonderer Belüftung noch nach täglichen Streicheleinheiten. Da ich ausschließlich mit hochwertigen, lichtechten und hochpigmentierten Farben und entsprechenden Schluss-Firnissen arbeite, sind die Werke für das echte Leben gemacht.

Dennoch gibt es einige einfache Grundregeln:

-       Staubwedel statt Putzkübel: Wenn sich nach einiger Zeit etwas Staub auf die Leinwand legt oder am Rahmen oder in der Fuge absetzt, reicht ein trockener Staubwedel völlig aus. Bitte kein Wasser, und schon gar keine chemischen Reinigungsmittel – das würde die Pigmente angreifen und das wollen wir nicht.

-       Das richtige Klima: Hochwertiges Echtholz, Baumwoll-Mischgewebe und ähnliches sind Naturprodukte. Sie lieben ein stabiles Raumklima. Meiden Sie bitte das Hängen über einem Heizkörper, neben einem Luftbefeuchter oder in zu feuchten, dunklen Räumen, wie zB. fensterlose Weinkeller.

-       Die Sache mit der Sonneneinstrahlung: Dank exzellenter UV-Beständigkeit der verwendeten Materialien vertragen die Bilder viel Licht. Das ist auch wunderschön, besonders, wenn sich die Lichtverhältnisse tagsüber verändern und Sie immer wieder neue Lichtakzente bewundern können. Einen permanenten, prallen Brennpunkt in der Mittagssonne zu haben, schätze ich allerdings als nicht besonders förderlich für das Wohlergehen der Farben ein. Da wäre ich vorsichtig.

VERSAND & LIEFERUNG

Wie lange dauert der Versand?

Der Versand erfolgt bei Originalgemälden in der Regel innerhalb von 3–5 Werktagen nach Zahlungseingang. Sobald das Werk versendet wurde, erhalten Sie eine Information zum Versandstatus und zum voraussichtlichen Liefertermin.

Die Fertigung Ihres individuellen Fine Art Prints beginnt, nachdem Sie auf „bestellen“ bzw. „kaufen“ geklickt und den Bestellvorgang abgeschlossen haben. Damit alles präzise, fachgerecht und mit Liebe verschickt werden kann, rechnen Sie bitte mit 10-15 Werktagen, bis das Paket bei Ihnen ankommt. Sie werden regelmäßig von besonderen Meilensteinen wie „Ihr Werk wird jetzt gefertigt“ oder „es ist fertiggestellt und wird mit Liebe verpackt“ oder „es ist auf dem Weg zu Ihnen und kommt voraussichtlich am … bei Ihnen an“ per Email informiert.

In welche Länder wird geliefert?

Wie liefern die Kunstwerke direkt zu Ihnen nach Hause oder ins Büro – flexibel, sicher verpackt und immer in Abstimmung mit Ihnen.

Originale Werke – unersetzliche Einzelstücke – die von mir persönlich verpackt, ein letztes Mal geküsst und vom Kurier transportiert werden, liefern wir nur in Länder der Europäischen Union. Nur so kann ich garantieren, dass das Werk auf dem Transportweg geschützt und ohne Zoll-Verzögerungen sicher bei Ihnen ankommt.

Bei Fine Art Editions gehen wir dank unseres exklusiven Netzwerks an Partner-Unternehmen einen anderen Weg und sind nahezu weltweit für Sie da: alle Länder der Europäischen Union, Großbritannien, USA, Kanada und Australien. Wir können vor Ort fertigen, meisterhaft rahmen und kurze Wege ohne Zollformalitäten garantieren – neben dem minimierten CO2-Fußabdruck.

Wie hoch sind die Versandkosten und was beinhalten sie?

Da jedes Kunstwerk – vom handgemalten Original bis zur großformatigen Fine Art Edition – individuelle Formate und Gewichte und Bestimmungsorte hat, wird im Shop im Zuge des Bestellvorgangs die Kosten individuell und exakt berechnet. Der Preis beinhaltet die maßgeschneiderte, stoßfeste Spezialverpackung, der Transport mittels zuverlässiger Kuriere, und die Versicherung für den Fall der Fälle.

Wenn Sie von bevorzugten Tarifen profitieren möchten, melden Sie sich (kostenlos) im Studio Circle als Mitglied an. Als Teil des „inneren Kreises“ genießen Sie nicht nur als Erste Einblicke in neue Kollektionen und Geschichten aus dem Studio, sondern profitieren auch von besonderen Rabattaktionen oder Versandvorteilen.

ZAHLUNG

Welche Zahlungsmöglichkeiten gibt es?

Die Zahlung kann entweder bequem über die integrierte Shopfunktion erfolgen. Dort stehen verschiedene sichere Zahlungsmöglichkeiten zur Auswahl. Alle Transaktionen werden über verschlüsselte Verbindungen abgewickelt.

Alternativ ist auch eine Zahlung per Überweisung möglich. Dies erfolgt nach kurzer persönlicher Abstimmung.

Ist die Umsatzsteuer im Preis inkludiert?

Ja. Alle angegebenen Preise sind Endpreise und enthalten die gesetzlich geltende Umsatzsteuer. Bei originalen Kunstwerken, die direkt von der Künstlerin gekauft werden, beträgt die gesetzliche USt 13%. Bei Fine Art Editions sind es 20% USt, die wir verrechnen müssen und an das Finanzamt abführen.

Nach dem Kauf erhalten Sie automatisch eine Rechnung per E-Mail.

RÜCKGABE & REKLAMATION

Ist eine Rückgabe möglich?

Ja, selbstverständlich. Bitte sehen Sie sich dazu meine Ausführungen unter „Impressum, AGB und Datenschutz“ an.

Was geschieht, wenn das Werk beschädigt ankommt?

Dann gilt das Trofer.Studio Qualitätsversprechen: Bitte sehen Sie sich dazu meine Ausführungen unter „Impressum, AGB und Datenschutz“ an.

INDIVIDUELLE WÜNSCHE & AUFTRAGSARBEITEN

Sind Auftragsarbeiten möglich?

Ja, selbstverständlich. Auftragsarbeiten sind möglich, wenn Thema, Raum und künstlerische Handschrift stimmig zusammenfinden - im Dialog. Bitte kontaktieren Sie mich.

Können die Werke vorab genauer betrachtet werden?

Ja, gerne. Auf Wunsch besteht die Möglichkeit einer persönlichen virtuellen Besichtigung. 

In einem Video-Call erhalten Sie Einblicke in das Werk, Details zur Oberfläche, Wirkung im Raum sowie Kontext zur Entstehung. Gemeinsam klären wir offene Fragen und besprechen, ob ein Werk stimmig ist. 

Die Termine erfolgen nach individueller Vereinbarung. Ein persönlicher Austausch klärt oft mehr als schriftliche Informationen.